Art and creativity as tools of teaching practice

Main Article Content

Dionicia Reynoso
https://orcid.org/0000-0002-7205-9613
Eladia Rodríguez
https://orcid.org/0000-0001-8608-7810
Amelia Pons

Abstract

This study focused on the training of future teachers in educational intervention strategies that work with creativity and artistic practice, bringing them closer to the local artistic and cultural context, and establish relationships with sociocultural and artistic agents in the city. The participating population was 26 students. It was carried out under the qualitative approach, the techniques used were observation, interview, and field notes. The results indicated that the future teachers increased their conceptual and didactic heritage with the topics covered in the workshops. They interacted and established relationships with experts in art from the community. This served as a support for future teachers to enrich their knowledge to make their artistic education classes dynamic and participatory. The strategies were implemented through an active methodology, which allowed the strengthening of human coexistence, manifesting itself in good treatment, mutual respect, tolerance, and the systematization of processes.

Keywords:
teacher, strategy, creativity, art, training

Article Details

How to Cite
Reynoso, D., Rodríguez, E. ., & Pons, A. (2022). Art and creativity as tools of teaching practice. Journal of Educational Research and Evaluation, 9(2), 50–68. https://doi.org/10.47554/revie.vol9.num2.2022.pp50-68
Section
Artículos
Author Biographies

Dionicia Reynoso, Instituto Superior de Formación Docente Salomé Ureña (Isfodosu) - Dominican Republic

Doctor in Planning and Innovation, with specialization in Research from the University of Alcalá de Henares, Madrid. She has master's degrees in: Educational Planning and Practice, Trainer of Trainers and Higher Education. She obtained a specialty in Social Sciences. She recently completed a postdoctoral degree in Philosophy and Research with the Yaracuy National Experimental University (UNEY), Venezuela. She is currently a teacher of educational and practical research and coordinates the Educational Research Support Research Group (GSIAGE).

Eladia Rodríguez, Instituto Superior de Formación Docente Salomé Ureña (Isfodosu) - Dominican Republic

She completed a Ph.D. in Education at Nova Southeastern University in Miami. She has a postgraduate degree in Sociopedagogy from the Technological Institute of Santo Domingo (INTEC), and a specialty in Higher Education with a specialization in Social Sciences and a master's degree in Higher Education from Autonomous University of Santo Domingo (UASD). She co-founded the Emilio Prud'Homme Experimental School. She is a teacher in the areas of Social Sciences and Psychosociopedagogy.

Amelia Pons, Instituto Superior de Formación Docente Salomé Ureña (Isfodosu) - Dominican Republic

She obtained a master's degree in Education Administration and another in Elementary Education at the Open University for Adults (UAPA). She has a degree in Education, with specialty in Social Sciences. She is currently a teacher at the Instituto Superior de Formación Docente Salomé Ureña ((Isfodosu), at Emilio Prud'Homme campus.

DOWNLOADS

Downloads

Download data is not yet available.

Metrics

Metrics Loading ...

References

Aluma, R. A. (2018). Creatividad y educación: importancia de la creatividad en los procesos de enseñanza y aprendizaje. Investigación Artística(6), 35-44.

Amar, V. (2020). Disfrutar del aprendizaje en el museo. Ideas para generar situaciones y experiencias educativas en primaria. Voces de la educación, 5(9).

Cabrera, L. T., & Vaquero, C. (2020). Educación artística y ciudadana en la formación inicial de maestros/as. Un estudio de caso sobre el desarrollo del pensamiento crítico -creativo-social a través de Malamente. Revista Complutense de Educación, 3(31), 375-385.

Drukmann, V. (2018). El arte: una profesión que requiere disciplina y pasión. Misiones Online, 12-49.

Elisondo, R. C., & Melgar, M. F. (2018). Creatividad, educación y actividades curriculares. CONICET.

Escribano, A., & Molina, S. (2015). La importancia de salidas escolares y museos en la enseñanza de las Ciencias Sociales en Educación Infantil. Análisis de un caso a partir del modelo CIPP. CLIO. History and history teaching, 1-31.

Fundación Cisneros.(2015).Estrategias y recursos. Piensa en arte. Nodo Cultura.

Fundación MALBA.(2017). Museo de arte latino.

Garzón, N. (2015). Didáctica del teatro escolar . Como desarrollar las artes escénicas en la escuela. Ediciones Madrileñas.

Giráldez, A., & Palacios, A. (2014). Educación artística en Iberoamérica: educación primaria. OEI.

González, C. S. (2015). Estrategias para trabajar la creatividad en educación superior: pensamiento de diseño, aprendizaje basado en juegos y proyectos. Revista de Educación a Distancia(40),1 -15.

Grupo Comunicar. (2018). Arte y medios de comunicación en la educación. Aularia. Revista Digital de Comunicación, 2, 069-094.

Huerta, R., & Domínguez, R. (2019). La educación artística de la era digital: investigar en escenarios tecnológicos. Educación Artística Revista de Investigación(10), 009-020.

Jaime, Y. C. (2019). La escucha en el contexto universitario. Una visión de los estudiantes para su teorización. Revista de Investigación, 43(98), 1-13.

Ley 66-97. Ley General de Educación. República Dominicana.

López, A., & Encabo, E. (2021). Introducción a la didáctica de la lengua y la literatura. Octaedro.

López, P. S. (2020). Metodologías activas en la formación inicial de docentes: aprendizaje basado en proyectos y educación artística. Profesorado, 24(2), 120-143.

Mata, C., Gabot, M., & Salcedo, O. (2019). Metodología utilizada por los docentes para la enseñanza de la educación artística en los centros educativos de Jornada Escolar Extendida. Revista Internacional de Aprendizaje en Educación Superior, 2(6), 77-88.

Maxwell, J. A. (2019). Diseño de Investigación Cualitativa. Un enfoque interactivo. Gedisa, S.A.

MINERD.(2014). Ordenanza 01-2014.

Miralles, N. (2016). Educación artística en museos: sinergia entre aula y museo. Actualidad y desafíos en la construcción de una alianza. Uniminuto. Praxix Pedagógica, 16(19), 43 -59.

Monterroza, V., Buelvas, U., & Urango, J. (2019). Arte, creatividad y cultura en infantes. Ciencia y Educación, 3(2), 37-46.

Nieto, E. (2018). La dramatización como recurso en la enseñanza de la Lengua castellana y su literatura. Multidisciplinar de educación, 11(23), 87-98.

Pichs, M. E., & Valladares, A. R. (2017). La educación artística en la educación inicial. Un requerimiento de la formación del profesional. Revista Universidad y Sociedad 9(4), 114-119.

Quintero, H. (2020). Surgimiento, evolución y pioneros del género. Análisis comparativo de "Gauvaberry", "Bomba" y "Suavemente"[Tesis de grado de la Universidad Distrital Francisco José de Caldas].

Sampieri, R. H., Collado, C. F., & Lucio, P. B. (2016). Metodología de la investigación. MC Graw Hill.

Sienra, R. (2020). MALBA: La historia y lo que tienes que ver en el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires. My modern MET, en Español.

Soler, N. N., & González, M. L. (2020). El -formato aula-taller en primaria. Incidencia en la motivación y logros de aprendizaje de los estudiantes. Cuaderno de Investigación Educativa, 11(2), 133-155.

UNESCO.(2018). Mesa de trabajo en educación artística en Chile. Programa de Cultura –OREALC/UNESCO Santiago. Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio –Gobierno de Chile.